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Giulietta è da sempre una ribelle, ok, desiderosa di emanciparsi e di far trionfare le sue istanze attraverso i secoli e le riscritture. Mentre Romeo resta in balia degli eventi, si lascia travolgere senza esaurire il suo bisogno di romanticismo. Certe cose non cambiano! Ma se a mutare fossero lo spazio intorno, l’epoca e gli strumenti a disposizione? Che risvolti assumerebbe la tragedia (forse) più celebre e riconoscibile del teatro mondiale, nell’era degli avatar e dei social network? A dare una risposta a questa domanda è Cabiria Teatro, con Romeo e Giulietta – Opera Ibrida, ispirato a William Shakespeare, riscritto da Maurizio Patella e diretto da Mariano Arenella (che cura anche il supporto alla drammaturgia). 

Non è facile rendere l’idea del coinvolgimento di questo allestimento, senza dare troppe anticipazioni e sciupare il gusto di assistervi. La scommessa, comunque, della regia e drammaturgia è audace: introdurre nella faida tra Montecchi e Capuleti temi come le challenge online, il revenge porn, il cyberbullismo, la violenza e la maldicenza che corrono in rete, si insidiano potenzialmente dietro a ogni contatto, rappresentando una minaccia concreta. Problematiche dei giovani, direbbe qualcuno, ma infondo non è ai giovani che Giulietta e Romeo parlano da sempre? Assecondandone il desiderio di ribellione e di emancipazione, prima di tutto; misurandone la tenacia e nutrendo la capacità di sognare (l’amore, ma anche la giustizia sociale). Maurizio Patella e Mariano Arenella colgono proprio questo aspetto, con grande intuito: portano in scena interpreti vitali ed energici; nel fiore non solo degli anni, ma dello spirito, dunque generosi. Nell’allestimento di Cabiria Teatro, Romeo e Giulietta diventa un’opera ibrida perché mescola i linguaggi e introduce dispositivi nuovi, tali da cambiare anche le modalità di fruizione da parte del pubblico: eppure, il messaggio è chiaro e inequivocabile, anche nella sua chiave distopica. 

Cosa dobbiamo aspettarci dall’avvento del digitale e che effetti potrà avere, alla lunga, la rivoluzione tecnologica? Esisterà ancora un confine netto tra realtà e simulazione, o gli avatar finiranno col prendere il nostro posto, mentre il mondo concreto (come lo conosciamo oggi) si consumerà fino a sparire a beneficio del metaverso?

È questa la domanda che Patella e Arenella ci lasciano, attraverso una pièce che diverte, che commuove, che catalizza l’attenzione e inquieta (perché no?), ricordando le distopie di Ray Bradbury e Fahrenheit 451. Uno spettacolo corale in cui sono toccanti anche le installazioni video e audio: opportuno accompagnamento della performance fascinosamente fisica ed emozionata del cast.

Giovanni Luca Montanino