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Nadia Vezzù
Soprano

Nata a Padova, si diploma in canto nella sua città presso il Conservatorio C. Pollini. Ha seguito dei corsi di perfezionamento con il soprano Mietta Sighele e il tenore Veriano Luchetti a Riva del Garda. Attualmente si sta perfezionando con la soprano Mirella Freni presso il CUBEC di Vignola (Modena). Dal 2001 ad oggi è vincitrice di numerosi concorsi internazionali tra i quali: Carlo Cossutta, 1° Premio; Rosetum, 1° Premio; Mario Basiola, 1° Premio; Riccardo Zandonai, 2° Premio; G. Masini – Credem, 2° Premio; Valsesia-Musica, 2° Premio; Pietro Mongini, 2° Premio; F.M. Martini di Lignano Sabbiadoro, 2° Premio; Marmande in Francia, 2° Premio; Vissi d'arte di Eboli, 3° Premio; AS.LI.CO. Da segnalare, inoltre, che è risultata finalista al Concorso “Viñas del Mar” nel 2004. Ha debuttato con l'AS.LI.CO. il ruolo di Alice in Falstaff di Verdi nei teatri di Como, Brescia, Cremona, Bergamo, Venezia; cui è seguto il ruolo di Tosca in Tosca a Verona; Giorgetta in Il Tabarro di Puccini a Fribourg (Svizzera), Morges, Vevey, Besançon (Francia) e il ruolo di Pauline in Polyeucte di Gounod al 30° Festival della Valle d'Itria di Martina Franca con la direzione del Maestro Manlio Benzi, opera registrata in CD live. Ancora Alice in Falstaff nel Landestheater di Salisburgo e infine il ruolo di Marina ne I Quattro Rusteghi di Wolf-Ferrari al Teatro La Fenice di Venezia. Il 3 febbraio 2005 ha preso parte al Giubileo di Mirella Freni nel 50° della sua carriera in un concerto al Teatro Comunale di Modena con la direzione del Maestro Aldo Sisillo. Svolge intensa attività concertistica. Nel repertorio sinfonico ha eseguito con orchestra il Requiem di Fauré, lo Stabat Mater di Pergolesi e il Gloria di Vivaldi, la Cantata di Mendelsshon Hor mein bitten per soprano, coro e organo e la Messa in la bemolle maggiore D 678 di Schubert; inoltre in prima esecuzione assoluta l'Oratorio San Omobono di Migliavacca con i Virtuosi Italiani e la Suite 1797 di Sofianopulo con l'Orchestra della Società Filarmonia diretta dal Maestro Barchi. Nel 2007 ha debuttato con grande successo il ruolo di Giorgetta ne Il Tabarro di Puccini al Teatro Comunale di Modena ottenendo il consenso unanime del pubblico. Ha interpretato lo stesso ruolo al Teatro Municipale di Piacenza e al Teatro Comunale di Ferrara riscontrando grande successo. Sempre nel 2007 ha debuttato in Tosca presso l'Arena Flegrea di Napoli con la direzione di Daniel Oren e nello stesso ruolo al Teatro Bellini di Catania diretta dal Maestro Stefano Ranzani, riscontrando unanimi successi. Nell’aprile 2010 è stata ospite del Teatro dell’Opera di Roma in Tosca.

Claudio Otelli
Baritono - Basso

Il repertorio del baritono austriaco comprende classico e lavori di opere contemporanee. E’ interessato al dramma come al musical. La collaborazione con Registi quali Nicolas Brieger, Klaus Michael Grüber, Alfred Kirchner, Johannes Schaaf, Adolf Dresen, Giancarlo del Monaco, Christof Nel, Nikolaus Lehnhoff, Peter Mussbach, Nicolas Joel, Harry Kupfer e David Pountney, così come con Direttori quali Riccardo Muti, Claudio Abbado, Pinchas Steinberg, Stefan Soltesz, Michael Gielen, Leopold Hager, Jeffrey Tate e Lothar Zagrosek ha avuto influenza sulla sua formazione. Dopo gli studi di canto al Conservatorio di Musica Viennese, inizia la sua carriere come membro dell’ensemble dell’Opera di Stato Viennese. Dal 1994 è stato invitato come artista freelance in importanti palcoscenici in Europa, in USA e in Giappone. Ha cantato all’Aalto Theater Essen come Conte ne Le nozze di Figaro, Marcello, Mandryka, Telramund e Gregor (Elegie für junge Liebende); alla Bavarian State Opera di Munaco e al Festival di Savonlinna in Oreste; alla Deutschen Oper di Berlino come Conte ne Le nozze di Figaro; alla Semper Opera di Dresda come Mandryka; alla State Opera Stuttgart come Count Tamare in Gezeichneten di Schreker; al Teatro alla Scala di Milano e al Théâtre du Capitole di Toulouse come Gunther; al Teatro Regio di Torino come Olivier; all’Opéra du Rhin Strassburg Amfortas; all’Opéra de Lyon come Don Pizarro; al Teatro San Carlo di Napoli come Herzog Blaubart; al Grand Théâtre di Ginevra nel ruolo principale in Galilée di Jarrell e come Dr. Falke; al Ruhrtriennale 2006 come Stolzius in Die Soldaten di Bernd Alois Zimmermann; allo Stadttheater di Berna come De Flores in Vipern di Christian Jost; al Theater Basel come Dr. Schön in Lulu e Siskov in Da una casa di morti; in una produzione di Tosca al Bregenz Festival come Scarpia e alla Leipzig Opera come Telramund. Per la Frankfurt Opera ha interpretato ruoli particolari: Siskov in Da una casa di morti di Janácek, Don Giovanni, Tonio in Pagliacci, Jochanaan, Cardillac, Scarpia e Ryuji in Das verratene Meer di Henze. Negli USA ha interpretato Jochanaan al Santa Fe Festival, Graf a Los Angeles e al Lincoln Center di New York. Ha fatto il suo debutto giapponese come Ramiro in L’heure espagnol al New National Theatre di Tokyo, dove ha anche interpretato Dr. Schön e Sharpless. Alla Tokyo Santori Hall, è stato cantante ospite come Ryuji in una rappresentazione in forma di concerto di Das verratene Meer di Janácek.

Carlo Guelfi
Baritono

Nato a Roma, ha studiato canto con lo zio paterno Renato Guelfi. Nel 1983 risulta vincitore del Concorso Internazionale “Aureliano Pertile”. Da allora ha iniziato un’intensa e brillante carriera che lo ha portato a collaborare con i maggiori teatri del mondo fra i quali Teatro alla Scala (La Gioconda, Tosca, Adriana Lecouvreur), Teatro dell’Opera di Roma (Il Principe Felice, Aida), Teatro Comunale di Firenze (Un ballo in maschera, La fanciulla del West, Aida, La traviata, Cavalleria rusticana, Pagliacci), Teatro Comunale di Bologna (Otello), Teatro Carlo Felice di Genova (La Gioconda, Macbeth, Andrea Chénier), Teatro La Fenice di Venezia (Rigoletto, Aida, Maria di Rohan, Samson et Dalila, Simon Boccanegra), Arena di Verona (Rigoletto, Aida, La traviata), Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Carmina Burana), Metropolitan (Rigoletto), Carnegie Hall di New York (I Puritani, Giovanna d’Arco, Ernani), Staatsoper di Vienna (Il trovatore, Macbeth), Opernhaus di Zurigo (La fanciulla del West, Carmen, Rigoletto, Sly), Staatsoper di Monaco (Il trovatore), Festival di Salisburgo (Simon Boccanegra), Teatro Real di Madrid (Il trovatore) e New National Fondation di Tokyo (Un ballo in maschera). Fra gli impegni più recenti si segnalano Simon Boccanegra al Teatro La Fenice di Venezia, Andrea Chénier al Teatro Carlo Felice di Genova (con Michel Plasson), La traviata e Il trovatore al Maggio Musicale Fiorentino (con Zubin Mehta), Aida al Teatro Comunale di Bologna (con Daniele Gatti), Aida e Rigoletto ad Orange, Attila all’Opéra Bastille di Parigi e al Teatro Comunale di Firenze, La battaglia di Legnano alla Carnegie Hall di New York, Gianni Schicchi e Tabarro al Teatro dell’Opera di Roma, Rigoletto, Tosca e La Gioconda al Metropolitan, Tosca a Tokyo e al Teatro alla Scala. Ha collaborato con i maggiori direttori d'orchestra, fra i quali Claudio Abbado, Bruno Bartoletti, Leonard Bernstein, Semyon Bychkov, Daniele Gatti, Gianluigi Gelmetti, Carlo Maria Giulini, Peter Maag, Zubin Mehta, Antonio Pappano, Michel Plasson e Christian Thielemann.

Giorgio Gatti
Baritono

Giorgio Gatti è nato a Poggio a Caiano in Toscana. Ha vinto il concorso “Adriano Belli” di Spoleto. È risultato vincitore della Rassegna Televisiva Internazionale “Voci nuove rossiniane” indetta dalla Radio Televisione Italiana. Ha cantato in seguito in importanti festival, teatri italiani ed esteri riscuotendo un grande successo di pubblico e di critica per l’interpretazione dei ruoli del suo vasto repertorio. Ha cantato sotto la direzione di illustri maestri: Herbert Albert, Bruno Bartoletti, Semyon Bychkov, Alberto Erede, Vittorio Gui, Renè Leibowitz, Zubin Mehta, Mario Rossi. Ha fatto parte del complesso “Piccolo teatro musicale della città di Roma” diretto da Renato Fasano. Esegue in Duo con la moglie, Maria Teresa Conti, pianista e clavicembalista, concerti di musica da camera. Ha lavorato con registi come: Mauro Bolognini, Giancarlo Cobelli, Edmo Fenoglio, Ugo Gregoretti, Gian Carlo Menotti, Jonathan Miller, Giuseppe Patroni Griffi, Lucia Poli, Jean Pierre-Ponnelle, Virginio Puecher, Lorenzo Salveti, Pier Luigi Samaritani, Sandro Sequi, Luigi Squarzina, Franca Valeri. Ha effettuato numerose incisioni con varie case discografiche. Si è dedicato anche alla riscoperta di parti buffe in opere di rara esecuzione o del tutto inedite di Pasquale Anfossi, Luigi Cherubini, Pietro Chiarini, Valentino Fioravanti, Carlo Franchi, Johann Adolph Hasse, Benedetto Marcello, Francesco Morlacchi, Giovanni Battista Pergolesi, Niccolò Piccinni, Antonio Sacchini, Antonio Salieri, Domenico Sarro, Alessandro e Domenico Scarlatti. Ha interpretato la parte del Sagrestano nel film televisivo “Tosca nei luoghi e nelle ore di Tosca” insieme a Plácido Domingo, sotto la direzione di Zubin Mehta con la regia di Giuseppe Patroni Griffi. Ha interpretato la parte del Marchese d’Obigny nel film televisivo “La traviata à Paris” sotto la direzione di Zubin Mehta con la regia di Giuseppe Patroni Griffi. Nel 2010 è stato interprete in Tosca al Teatro dell’Opera di Roma.

Csilla Boros
Soprano

Soprano ungherese, inizia i suoi studi musicali all’Accademia Musicale Ferenc Liszt a Budapest sotto la guida di Judith Németh, Boldizsár Keönch, Ilona Tokody e Gabriella Imre. Nel 1998 ottiene una borsa di studio a Székesfehérvár e partecipa a master class con la direzione di Ileana Cotrubas, Walter C. Moore, István Gáti, Ralf Döring, Anna Reynolds, Renato Bruson, per nominarne alcuni. Dall’agosto 2008 è solista e membro del Teatro Nazionale (Janácek Theater) a Brno, e dal settembre 2002-2008 è solista dell’Hungarian State Opera. È regolarmente invitata al National Theater di Praga dal 2008 e continua ad esibirsi come guest all’Hungarian State Opera. Nella stagione 2008/2009 ha cantato i seguenti ruoli: Aida, Tosca, Violetta, Donna Anna, Tatiana, Venere e Lady Macbeth. Si esibisce regolarmente in concerti ampliando costantemente il suo repertorio. Nella stagione 2009-2010 al Teatro Janacek ha preso parte alle seguenti produzioni: Macbeth, Eugene Onegin, Madama Butterfly, Aida, Nabucco. Nel febbraio 2010 è stata Fiordiligi in Così fan tutte al Teatro Nazionale di Praga e nel maggio il suo debutto in Elettra nell’Idomeneo di Mozart, diretto da Yoshi Oida. Tra le altre apparizioni, nell’estate 2009 Mimì al Gut Immling Festival. Nel giugno 2010 Tosca allo Smetana Litomysil Festival nella Repubblica ceca. Per la sua interpretazione di Madama Butterfly a Brno ha ricevuto il prestigioso Czech Television’s Thalia Prize. Nella stagione 2010-2011 molti i debutti italiani, tra cui La traviata al Teatro Verdi di Trieste e Lady Macbeth nel Macbeth al Teatro Comunale di Modena, di Piacenza e Bolzano. Ha cantato nel marzo scorso al Teatro dell’Opera di Roma nel ruolo di Abigaille nel Nabucodonosor, l’opera di Verdi diretta dal Maestro Riccardo Muti.