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Si esce con gli occhi pieni di bellezza, ma con un velo di tristezza. La serata con il Ballet BC è un crescendo di emozioni e il pezzo Passing di Joahan Inger rischia – nella memoria labile dello spettatore – di cancellare i precedenti: Heart Drive e Silent Tides. La memoria emotiva e visiva è selettiva di suo. Ciò che portano in scena Inger e i ballerini del Ballet BC è la leggerezza del fare gruppo, è una sorta di parabola della comunità, una storia dolce ma anche a tratti dura del rapporto fra singolo e comunità. Costruito su una composizione originale di Amos Bental, Passing è un tripudio di colori, è un intreccio di scrittura coreutica che in modo a volte un poco sfacciato rende omaggio a Bèjart di Bolero, ma anche a Pina Bausch. Viene da pensare – col senno di poi – che in quella parabola dell’uno che diventa gruppo e che alla fine si ritrova condannato a essere solipsistica individualità ci sia anche altro. L’altro è – fra le righe, o meglio fra i passi – l’omaggio alla comunità della danza, a quella società che si riconosce in segni e movimenti, in sudore e corpo elevati alla leggerezza della creatività tersicorea. Passing è festoso e malinconico al tempo stesso, è un pezzo corale e per assoli al tempo stesso, è l’agone dello stare insieme, del trovare il giusto equilibrio fra le esigenze dei singoli e quelle più generali. Passing regala l’emozione della vera danza che si nutre di armonia e di pensiero, che riesce a trasformare il movimento in visione sul e del mondo.

Silent Tides di;Medhi Walerski è un lavoro intimo per due danzatori, su musiche di Adrien Cronet e di Bach. Il disegno luci di Pierre Pontvienne e Lisette van der Linden con quella linea neon che definisce lo spazio rende i due corpi in movimento parti integranti di una installazione di intensa essenzialità. Il disegno coreografico di Walerski si adatta bene a quel segno luminoso che detta legge spaziale e temporale ai danzatori in un dialogo tanto intenso quanto elegante e astratto. Decisamente meno convincente appare invece Heart Drive del duo di coreografi olandesi e fratelli Imre e Marne van Opstal che affronta quelli che dovrebbero essere «i limiti delle possibilità del corpo e della mente», si legge nelle note di sala. L’impressione è quello di un lavoro ad effetto, con un tratto coreografico molto pop e tutine in lattice nero che fanno tanto moda dark anni ottanta e per noi boomer italiani i balletti d’insieme di Fantastico. Paradossalmente la fisicità atletica dei ballerini diventa disturbante e poco armonica, laddove nei pezzi successivi la matericità dei corpi si assottiglia e si fa più leggera fino al trionfo finale con Passing. Malgrado ciò, l’incontro con il Ballet BC è felice, interessante, gradevole e fresco. 

Nicola Arrigoni